Medea Session met en avant les femmes cinéastes pour le cinéma indépendant

Avec son nom mythologique, le mouvement évoque une image de femme libre. Une indépendance que prône toute l’équipe de Medea Session : Jessica Melcher et Iola Degasne à la production, Anhly Colin à la communication et à la stratégie digitale, et Camille Spiller à la direction artistique. La créatrice, Hannah Rosselin, qui connaît bien l’autoproduction, a réalisé et produit ses propres films avant d’intégrer l’atelier scénario de La Fémis il y a trois ans, où a eu lieu la projection des cinq court-métrages sélectionnés ce 11 juin.

C’est Rosalie Varda qui marraine ce dispositif, correspondant aux valeurs de sa mère Agnès Varda, dont elle défend le patrimoine au sein de la société de production Ciné-Tamaris. Chaque réalisatrice sélectionné sera accompagnée dans les six prochains mois et a déjà pu profiter de l’aide de sa propre marraine : Nozhat Badi pour Vanessa Gunesh, Rahmatou Keita pour Lama Jamjoom, Julie Allione pour Elfie Mahé, Sarah Maex pour Eléonore Michelot Brun et Claire Leproust pour Anita Volker. 

 

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L’héritage au cœur de la création

Tournés à l’international, ces courts métrages reflètent des parcours de vie spécifiques liés à la mémoire et la famille. La projection a démarré avec le court de 13 minutes Nimica Frumos de Vanessa Gunesh. Documentaire qui se situe en Roumanie, deux sœurs rencontrent leur famille, qu’elles ne connaissent pas bien. Un témoignage émouvant à travers des yeux d’enfants qui cherchent leur place dans un héritage familiale méconnu.

Guguta d’Anita Volker retrace, quant à lui, en seulement 4 minutes toute la nostalgie des traditions avec la préparation d’un gâteau. Symbolique en Moldavie, il s’inspire d’un héros soviétique. Entre histoire et folklore, la rapidité du film ne nuit pas à son message, qui fait directement réagir et même rire le public.

Des discours engagés

Cette sélection de documentaires, qui oscille vers la fiction à certains moments, est porteuse de sens. Mother Eve nous fait entrer pendant 18 minutes dans l’intimité d’une famille d’origine érythréenne en Arabie Saoudite. Lama Jamjoom est allé à la rencontre de Yasmine, qui après la mort de sa mère, devait travaillé comme clown pour faire vivre ses trois frères et sœurs. La réalisatrice ne s’est pas arrêté là dans son travail documentaire et a suivi le parcours de la jeune femme, même après le tournage. On voit alors une évolution pleine d’espoir qui nous émeut.

Elfie Mahé dans son court de 7 minutes intitulé Yasmeen aborde la thématique de l’image de soi, des réseaux sociaux et de l’adolescence. En France, trois jeunes filles sont fascinées par le compte Instagram d’une influenceuse. Portrait d’une génération hyperconnectée et sujette à l’obsession du physique et des codes de beauté, Yasmeen raconte un court instant que toute adolescente a probablement dû vivre.

When the clouds sort of dissipates d’Eleonore Michelot Brun évoque une thématique essentielle aujourd’hui, l’amour au lieu de la haine. À travers un échange téléphonique d’un couple, on comprend que l’un est palestinien mais vit en Israël et l’autre, israélienne. Leur discussion révèle une réalité inquiétante entre la méfiance et la violence ambiante. Mais ce qu’on en retient, c’est une douceur et un amour nécessaire dans cette quête incessante de paix.

Medea Session propose alors une sélection de films forts et prometteurs qui donne la parole à différentes voix de différentes horizons. Lors de la projection, Rosalie Varda a tenu à rappeler l’importance de voir des films et de faire vivre le cinéma, qui nous permet de faire société.