Le rachat d’Auguri Productions par AEG ou comment les géants américains s’implantent sur les scènes européennes

Un rapprochement stratégique

Mouvements dans le paysage musical français. La société Auguri Productions fondée en 1997 par Charles Bensmaine a été acquise par AEG Presents, filiale française d’AEG. L’entreprise rejoint ainsi le réseau d’un géant américain du divertissement. Ce rachat, c’est le mariage de deux modèles qui promettent une grande réussite : d’un côté le savoir-faire d’un producteur français spécialisé d’accompagnement des carrières artistiques et de l’autre l’envergure internationale d’un groupe.

AEG, en consolidant sa présence sur le marché français, pourra offrir aux artistes d’Auguri des perpectives internationales inédites. Et parmi ses artistes, on trouve le gratin de la scène musicale francophone : Vanessa Paradis, Angèle, Stromae, -M-, Thomas Dutronc mais aussi Sofiane Pamart ou Oxmo Puccino.

Cette diversité fait la force de l’identité d’Auguri, qui met également un point d’honneur à valoriser ses artistes et à y rester fidèle sur le long terme. La société ne s’intéresse pas au volume, mais préfère se « focaliser sur une écurie d’artistes » pour la développer au maximum. Une expertise précieuse qu’AEG Presents entend conserver et valoriser.

Un développement accéléré en France et en Europe

Présent en France depuis 2018, AEG Presents a développé ses activités progressivement. Arnaud Meersseman, à la tête de la filiale, entend très vite en faire un acteur de référence dans l’Hexagone. Le groupe y parvient déjà, en s’appuyant sur des infrastructures de poids, comme l’Accor Arena et l’Adidas Arena et des évènements majeurs comme Rock en Seine ou We Love Green. Relier directement les artistes au réseau international fait partie d’une volonté d’expansion européenne commencée également au Royaume-Uni, en Norvège, en Allemagne et au Benelux, où AEG a récemment resserré ses liens avec le promoteur Greenhouse Talent.

La concurrence entre géants et indépendants

AEG n’est pas le seul sur ce terrain, son concurrent américain Live Nation occupe une place considérable dans l’organisation de concerts et le développement de tournées, en ayant par exemple racheté la Plenitude Arena. La montée en puissance de ces multinationales intensifie la concurrence, en particulier pour des producteurs indépendants. Le risque serait de privilégier des propositions artistiques commerciales et constamment titanesques, au détriment d’initiatives singulières, expérimentales, ou peut-être plus intimes.

L’avenir de la scène musicale française dépendra de sa capacité à garder l’équilibre entre la puissance des grands réseaux et l’expertise de ses structures indépendantes.

Le défi sera de permettre aux grands groupes de s’appuyer sur le savoir-faire de producteurs spécialisés sans fragiliser la richesse artistique de la scène française.