Trailer Park à la Maison de la Danse de Lyon : De l’autre côté du miroir

Depuis l’essor d’internet et le développement de tendances massivement relayées de par le monde, nous en viendrions presque à oublier que la danse est, à l’origine, une pratique réservée aux professionnels. S’il n’est évidemment pas question de blâmer la démocratisation de la chose permise par les réseaux sociaux et les diverses plateformes de diffusion vidéo, la conception nouvelle que ce bouleversement a produit sur notre rapport aux arts vivants reste l’un des principaux questionnements actuels du monde de la culture. Réputée pour son ouverture sur les expérimentations esthétiques les plus audacieuses, la Maison de la Danse de Lyon a ainsi permis au chorégraphe allemand Moritz Ostruschnjak de mettre en scène un spectacle où prennent corps, sur scène, les innombrables gestes, postures et chorégraphies initialement séparées de nous par notre téléphone, notre télévision ou notre ordinateur. Une mise en abyme à la fois réjouissante et troublante du phénomène de dématérialisation croissante des corps et des rapports entre individus.

© Andreas Etter

« Tout est remix »

Conscient que la sphère numérique fonctionne selon une succession de reprises des mêmes motifs, Ostruschnjak a, avec Trailer Park, cherché à « transposer ce phénomène dans la réalité physique, à le ramener au corps ». Pour mener à bien ce projet, il a ainsi fait appel à la compagnie allemande tanzmainz, à laquelle il a confié une grande autonomie dans l’élaboration de la chorégraphie de chacun des danseurs. Une fois sélectionnés sur Instagram ou Tik Tok, les mouvements ont ainsi été amplement retravaillés, afin – toujours selon le chorégraphe – que « l’imitation soit effectuée en pleine conscience », et qu’« il en émerge quelque chose d’unique ». Plus qu’un simple commentaire de l’œuvre, ces paroles éclairent sa portée véritable, et permettent de délivrer quelques clés de lecture afin d’en comprendre l’esthétique cryptée. Ainsi cette scène dépouillée qui s’offre à notre regard, seulement parsemée de quelques canettes et parcourue en tous sens par des danseurs à la gestuelle énigmatique, désarticulée, peut apparaître comme la figuration angoissante du tourbillon infini d’images instauré par le règne des réseaux sociaux.

© De-Da Productions

Human after all

Il est cependant hors de question, pour Ostruschnjak, d’imposer sa vision des choses : « Dans mon travail, je préfère laisser le public juger par lui-même plutôt que d’imposer une direction explicite », dit-il avant d’ajouter : « Trailer Park ne se veut pas une œuvre critique sur Internet ; je cherche plutôt à transposer ce phénomène dans la réalité physique ». Loin de n’être qu’un brûlot contre un phénomène qui semble désormais irréversible, la pièce relève donc davantage d’une expérimentation visant à explorer les nombreuses potentialités que recèle ce flot continu de vidéos apparemment dépourvues de sens, une fois ramené à la matière la plus concrète. Au final, peu importe que nous sachions reconnaître, au sein des diverses chorégraphies déployées, les trends dont elles s’inspirent, tant le corps des interprètes fait désormais figures d’enveloppes animées de forces qui semblent les dépasser. La question de la perte d’autonomie de nos propres corps, qu’exploraient déjà Sharon Eyal et Marcos Morau il y a quelques mois, s’avère ici d’autant plus pertinente qu’elle se trouve donc superposée à la situation actuelle occupée par la danse dans la société. Si l’on ne trouvera pas dans Trailer Park des réponses claires à toutes les interrogations soulevées, Ostruschnjak et tanzmainz ont finalement accompli d’autrement plus important : parvenir à faire accéder à l’art les formes d’expression populaire contemporaines, tout en en révélant la beauté intrinsèque qui s’y niche secrètement.

Rappelons enfin que tanzmainz proposera demain soir, jeudi 15 octobre, une soirée réservée aux 18-30 ans, au tarif spécial de 5€ la place (au lieu de 45€). Outre une ultime représentation de Trailer Park, un ensemble d’autres événements agrémenteront la soirée, tels qu’une projection d’extraits vidéos en partenariat avec Numeridanse, un espace VR, un quiz Spécial Culture Internet et, après le spectacle, une performance électro assurée par le DJ IMGAUSTY. Une belle manière de faire résonner (à tous les sens du terme) l’écho de cette œuvre unique en son genre.

© De-Da Productions