DJI Osmo Pocket 4 Pro : la caméra qui inspire de nouvelles idées créatives

On croit toujours que l’artiste choisit ses outils, qu’il part d’une première idée, pure et souveraine et que l’équipement se met à son service. Mais quand on découvre un nouveau boîtier qui tient dans la paume de la main et qu’il en sort une image qui aurait réclamé, il y a à peine dix ans, une équipe, un chef-opérateur et un budget élevé, on se dit que quelque chose a bougé. Certes, pas dans l’idée, mais dans le seuil à partir duquel elle devient possible…

Et on se pose alors la question : et si ce n’était pas l’artiste qui choisissait l’outil, mais l’outil qui dessinait, en amont, le territoire de l’œuvre qu’on ose concevoir ?

Quand tout tient dans une main

Donovan Davis de DJI nous partage ce que les équipes de DJI ont découvert en regardant les gens se servir d’une caméra : « Ce que nous avons appris avec l’Osmo Pocket 3, c’est que dans ces situations où quelqu’un a juste besoin d’une caméra qu’il peut attraper, avec une batterie qui tient, courir partout avec elle, et qu’elle reste stabilisée, fluide, ça ressemble à un très bon cas d’usage », résume-t-il.

L’outil est si compact qu’il se glisse dans une poche; on peut l’emporter là où les grosses machines ne vont jamais. Et pour suivre des artistes ou prendre le pouls d’un festival, c’est précieux de se fier à une caméra qu’on dégaine en une seconde et qui ne tremble pas.

Une nouvelle marge de manœuvre avant tout

Quand on aborde la question de la qualité de l’image, Donovan Davis se montre fier : « La dynamique est incroyable, et la possibilité de filmer en D-Log M vous donne énormément de latitude en étalonnage. » La définition et les pixels sont excellents et le plus important est donc bien la marge de manœuvre pour la correction colorimétrique en post-production.

Donovan Davis ajoute : « Si vous êtes un utilisateur débutant et que vous n’avez aucune idée de comment vous servir de la caméra, mettez-la en mode auto, vous obtiendrez des images superbes. Mais si vous êtes un utilisateur plus avancé et que vous voulez tirer parti de cette dynamique, l’intégrer à un workflow professionnel, vous pouvez le faire aussi. » Un même boitier qui se met aux service des novices comme des grands pros. Donovan Davis résume cela : « c’est la caméra de tous, si vous voulez ».

Reste à évaluer la copie. Avec son objectif 3X et l’intégration du profil colorimétrique 10 bits D-Log2, la caméra délivre des images 4K/240 fps d’une qualité quasi cinématographique. Sur le papier, le Pocket 4 Pro joue dans une cour qui n’était pas la sienne au départ. D’un coup, elle élève le niveau d’ambition que les créateurs peuvent s’autoriser à viser.

Plus aucune barrière à l’idée

Nous avons demandé à Donovan si les outils créent le format ? Sa réponse est que « C‘est l’ethos même de DJI. Nous voulons donner aux gens les outils pour qu’il n’y ait plus de barrière à aucune idée. Si vous voulez créer quelque chose, vous devez pouvoir aller le créer. »

Le plus important dans la démarche est donc ce « plus de barrière ». Moins de barrières financières, quand il n’est plus nécessaire d’aligner le prix d’une caméra de cinéma pour obtenir une belle image. Moins de barrières techniques, quand le mode auto rattrape l’absence de savoir-faire. Et moins de barrières symboliques, surtout, quand l’objet ne réclame plus, pour être pris au sérieux, la légitimité d’un matériel professionnel.

La petite révolution artistique qui se joue ici ne repose pas uniquement sur les innovations techniques. Elle repose aussi et peut-être d’abord dans la disparition des obstacles, qui laisse les artistes face à leurs idées et leurs réalisations.