Les tendances de 2024 au salon Maison & Objet

Du 18 au 22 janvier dernier, le Parc des expositions Paris Nord Villepinte était le rendez-vous de tous ceux et celles qui veulent savoir où va le design. En 2024, comment un salon physique réunit-il près 100 000 visiteurs influents pour marquer les grandes tendances ? Si l’on peut regretter l’amenuisement du nombre des œuvres (fruits d’une réflexion unique et à l’abri des modes, d’un designer d’objet isolé) au profit des marchandises (ensembles de pièces certes de goût, mais suivant toutes le même chemin, répondant à une tendance en cours dont l’origine est à la fois partout et nulle part, sans écart et sans risque financier), on peut quand même encore sentir dans les allées du salon le vent grisant des diverses tendances en termes de mobilier et lifestyle. D’une part, le coup de cœur est encore possible – nous nous sommes essayés à une liste non exhaustive des pépites rencontrées à la fin de l’article – et d’autre part, en allant souvent dans la même direction, les stands dessinent très clairement des modes. Des signaux à suivre, que vous ayez un projet d’interior design et que vous souhaitiez juste obtenir des repères sur l’air du temps. Nous avons, pour vous, tenté de réduire les tendances 2024 à cinq grands courants :

Le grand revival seventies

Que ce soit du côté des céramiques murales du duo milanais Studio Pepe chez Théia, véritables hommages aux œuvres des mosaïstes français Pierre Digan et L’Œuf, ou de celui des structures de métal d’Amca Oval ou de la chaise Phoenix de Rudy Guénaire éditée par La Chance, le meilleur des 70s est bien au rendez-vous cette année.

Les Couleurs naturelles

Les couleurs seront toujours ocres et poudrées – inspirées de la nature le plus possible, et vintage le plus possible : rien ne doit sembler trop neuf, trop brillant, trop criant – sauf quand elles sont fluos, par petites touches pour résolument trancher.

La Durabilité

La nature est encore et toujours partout, on veut en être proche, être court, être circulaire, être recyclé, être léger comme les tentes Autentic, véritables architectures qui réhabilitent le camping comme alternative écoresponsable à l’industrie lourde du tourisme.

La Pierre

Cette année, on verra la pierre partout : chez Stoned, chez Studio Gaïa, chez Editions Milano et les jeunes français de Talka, qui, après avoir fait leurs armes chez Tiptoe, ont développé une première ligne de travertin, puis une deuxième de marbre et sont devenus en un an la référence française des éditeurs de meubles en pierre, grâce à un service de livraison nec plus ultra et un rapport qualité prix défiant toute concurrence. Côté typologie de pierre, on voit de tout : travertin, quartz et, plus inattendu, on assiste à un véritable retour du marbre, mais il se fait plus graphique que le Carrare vu et revu. On lui préfèrera pour le contraste celui de Calacatta.

Revisiter les intemporels

Les intemporels revisités comme chaises de bistro traditionnelles de L.Drucker ou les multiples stands de parasols à franges.

Nos chefs-d’œuvre

Évidemment, la plus grande tendance, c’est de s’en libérer pour ne jamais passer de mode. Au salon Maison & Objet, nous avons aussi repéré des petits chefs-d’œuvre qui résistent à l’uniformisation des stands :
– la scénographie en pyramide orange fluo de 13Desserts, le label d’édition Français de mobilier, luminaires et objets de design, de Clément ROUGELOT et Kevin DOLCI, situé à Paris et à Hyères (grande ville du design grâce à la Villa Noailles) ;
– les structures de métal très 70s d’Amca Oval, embryon de label mode et design ;
– la consistance des pierres de Talka : elles en deviennent presque immatérielles ;
– les dernières céramiques du Studio Pepe pour Théia ;
– le store recyclé d’Emma Cogné et les paravents upcyclés de Renée, mobilier particulier ;
– les bétons colorés et de Tosco Studio ;
– l’enceinte vintage brutaliste de Transparent ;
– le métal alvéolé aux couleurs poudrées de Mambo Unlimited ;
– le Projet Outonomy de Mathieu Lehanneur, maison jaune autonome, dans laquelle sont rassemblées plusieurs créations iconiques du designer comme le purificateur d’air Andrea.

Il semble donc toujours intéressant de prendre le RER jusqu’à Villepinte pour voir rassemblés les nombreux acteurs internationaux de la création pour vos intérieurs. Moins qu’il y a cinq ans certes, mais c’est encore une bonne utilisation de votre temps : l’inspiration est garantie et cela vous aidera peut-être à concilier esthétique et développement durable.