« L’Enfant brûlé », à l’Odéon-Théâtre de l’Europe, un inceste et sa torture

Une intrigue merveilleuse, mais insoutenable.

Il existe plusieurs façons de sortir du trauma et chacune s’arme de la poésie. Notre héros, l’enfant brulé, ignore l’ambivalence ; il se tient au monde en voisin de la folie. Il ne connait que l’élémentaire et sa répétition. Très jeune enfant, il demandait chaque soir à sa mère si on pouvait payer ses amendes/amandes avec des graines à donner aux poulets/gendarmes. Il prenait les mots au pied de la lettre et de leur son. Lorsque plus tard, à la suite d’une longue maladie, sa mère décède, le jeune homme bisse à l’infini et compulsivement l’instant de l’annonce de la mort. Brulé de l’intérieur, il retournera sa colère et sa folie contre son père, puis contre la nouvelle fiancée de son père, encore envers le chien Hector de celle-ci.

La voici toute l’histoire et sa monstruosité (beaucoup ne voudront rien en savoir vraiment) : L’incandescence de son esprit d’orphelin inconsolable conduit le jeune homme à posséder la nouvelle femme du père veuf, et trop joyeux.  Et elle s’abandonnera à lui sans cesser de fréquenter le père. L’inceste s’installe sous nos yeux chez ce fils qui emprunte la couche du père. Le cycle des générations s’aplatit. La construction tient du fantasme, mais aussi de l’extravagante quête d’un absolu. La mère est proclamée pure. La fiancée du père remplace la mère morte ; elle est son Andromaque, son épouse modèle et sa mère modèle tout à la fois (ou peut-être ni l’un ni l’autre!). La suite qu’il ne faut pas ici divulgâcher est palpitante. Elle traverse la vie, la mort et la porosité entre les deux.

Une mise en scène pertinente

On l’aura compris. La pièce raconte une abomination imbibée de folie et débordant le traumatisme. Noëmie Ksicova s’interdit le jugement ou complaisance. Elliptique, son théâtre suggère plus qu’il ne montre.

Le moyen pour moi de toucher l’universel. Plus je pars d’une nécessité de partager, plus je touche tout le monde.

Cette déchirure, cette brûlure, ce vide insondable, la metteuse en scène, inspirée, choisit de le raconter dans un réalisme pur. Les comédiens et les comédiennes défendent, admirables, le geste. Ils semblent si pareils à nous, tandis que l’esthétique aide à soutenir l’horreur du propos. Nous sommes enchantés et stupéfiés. Pour tolérer l’intrigue et son vertige, la scénographie, le décor, la bande son et la lumière avec ses noirs fabriquent l’hypnotique nécessaire. L’ensemble est formidable : subtil et intense.

Un chef-d’œuvre

L’enfant brulé mis en scène par Ksicova compose certainement un chef-d’œuvre dont il faut remercier la maison de Stéphane Braunschweig. L’auteur Stig Dagerman est né en 1923, il fut le chef de file de la jeune littérature suédoise des années quarante. Il  a écrit romans, nouvelles, pièces de théâtre, essais et scénarios de films. Abandonné par sa mère peu après sa naissance, il aborde dans son œuvre la difficulté d’être au monde. Il mettra fin à ses jours en 1954. L’Enfant brûlé est son troisième et avant-dernier roman

Le théâtre de Noëmie Ksicova force l’admiration. Elle voyage avec pudeur pour le deuil, la perte, poursuit un théâtre qui serait un espace de consolation et de réparation. Jamais la torture du deuil fut aussi bien racontée que par la chronique faussement banale d’une folie qui crée l’incestuel et d’un inceste qui brule de sa propre folie.  Il y aurait beaucoup à questionner encore de cette pièce si riche. L’amour, le vrai, même incestueux, doit-il être réciproque ? Le père n’est-il pas le seul amour vrai d’un fils ?

L’invitation est posée par ces lignes d’aller découvrir par soi-même l’immensité de cette œuvre.