« Ink », les sombres images de Dimitris Papaioannou à la Biennale de la danse de Lyon

par Amélie Blaustein-Niddam
24.09.2023

La pièce aurait dû être présentée en 2021 au Festival d’Avignon. Sacrifiée sur l’autel des fermetures des lieux culturels pendant l’épidémie, elle peut enfin être montrée pour la première fois en France, trois ans après sa création.

Introspection

Dimitris Papaioannou est un chorégraphe très particulier. Ses esthétiques le placent à mi-chemin entre le cirque et le théâtre d’objet. Il est un fabricant d’images inoubliables. La France l’a découvert très tard, essentiellement avec sa pièce The Great Tamer (2017), un bijou de formalisme qui faisait apparaître des images mythologiques. Ink est un spectacle bien plus intime. C’est un pas de deux aux allures de duel entre Dimitris et Šuka Horn.

Tsunami

L’autre personnage central de la pièce est l’eau. Le chorégraphe apparaît écrasé par le jet puissant d’un tuyau d’arrosage. Il reste là, trempé, à recevoir cette étrange sentence. Évidemment, nous sommes en 2023, l’eau est utilisée en circuit, elle n’est pas jetée. Le reste du décor tient dans une bâche de protection qui sert de fond de scène. À partir de là, il faut se décaler, avoir 10 ans à nouveau et se laisser faire.

Surmoi

Toute la pièce est une lutte entre le double animal de Dimitris et lui. Il enroule l’intrus, le malmène. Šuka Horn totalement nu est un contorsionniste hors pair. Il tient une vie sur les mains et n’a besoin que d’un centimètre pour y ranger tout son corps. Les apparitions et disparitions s’amusent des codes de l’illusion en les détournant avec pas mal d’humour. Car, quand Dimitris veut cacher des choses, il sait exactement comment faire. Tout n’est qu’article dans cet Ink. Même la boule à facettes est en carton et les poissons de cet étrange fond marin sont éternels.

Une plongée de toute beauté dans le liquide amniotique de l’existence.