« Muette », le corps suffocant de Boris Charmatz

Au coin

Les néons d’Yves Godin sont roses pour l’instant et la salle reste dans la lumière. Puis le silence se fait par un changement de couleur : du rose, nous sommes passé·es à l’orange, pas au doré, à l’orange, ce qui crée un halo assez inconfortable. Boris Charmatz entre et traverse le plateau en diagonale pour aller se punir ; il se met au coin, habillé, et sa sentence est visiblement de se mettre à nu devant nous, à tous les sens du terme. On le sait, la bouche est un élément central dans son travail. Dans son précédent solo, Somnole, il était en sifflant la bande-son de sa pièce. Avant, il avait commencé à questionner avec Anne Teresa de Keersmaeker les liens entre le son et le mouvement. En parallèle, il a souvent – c’est l’un de ses traits de grammaire essentiels – utilisé les courses folles, éperdues (Partita 2) et les sauts sans filet dans ses pièces (Levée des conflits). Un autre élément clé pour comprendre la pensée Charmatz est celui du recyclage. Chaque spectacle naît d’un précédent. Par exemple, Tempête était dans son entame une fusion entre Infini et 10000 gestes. À la façon d’un DJ, il sample, remixe et, de là, vient autre chose qui est toujours ancré dans le présent. Pour Muette, on va retrouver tout ça, absolument tout ça, mais d’une façon complètement dégradée.

Apnée

On se souvient de Manger en 2014, où les interprètes avalaient du papier. Là, il est davantage question de faire sortir ce qui coince. Il commence par réaliser une bulle de salive (on ne sait pas comment) : ça ressemble à une bulle de savon, et il va la tenir comme un jongleur au bout de ses lèvres un long temps. De cette façon, son visage, alors qu’il est nu, le torse bardé d’un grand cœur tracé en noir, devient le centre de notre attention. Il le crispe dans une apparente douleur. Dans ce solo, il se montre accablé. Par quoi ? Cela le regarde. En tout cas, il danse la peine et la dépression tout en convoquant toute sa grammaire. Il joue de la sueur et s’en badigeonne, il tient en équilibre le corps en avant, au bord de la chute. Surtout, il flirte avec la mort, en tentant des apnées alors qu’il est en mouvement.

Au sol, il bondit encore comme pour nous dire qu’il est encore vivant pour un temps, mais le

J’irai chercher ton âme, dans les froids, dans les flammes.

plus souvent il se scrute, se fourre des doigts partout où cela est possible pour vider encore plus ce qu’il a au fond de son âme, qui semble aussi sombre que ce cœur vide à l’intérieur, et qui ne reste qu’une trace sombre.

Muette est une pièce courte qui dure un peu moins d’une heure ; elle n’en est pas moins éprouvante. Le voir se tordre de la sorte comme un malade en fin de vie, terrassé par la douleur, le voir alterner avec des poses quasi extatiques, qui nous clouent de beauté, lui à l’envers, statufié, puissant de nouveau par exemple… tout cela crée un ensemble très puissant.

Boris Charmatz glisse de plus en plus dans le champ de la performance. Depuis qu’il est libéré des directions d’institution, il retrouve les scènes, il se remet en danse ; cela ne se fait pas dans la légèreté, mais qui a dit que le monde était léger ? Comme chez Romeo, la gorge aussi ici se cabre en arrière, non pas dans un orgasme, mais bien dans un appel d’air. Là aussi, on suffoque.