Tamino, un concert envoûtant à la Salle Pleyel

Alors que son pied est à peine posé sur la scène, Tamino est accueilli par un tonnerre d’applaudissements. Ce soir, la salle Pleyel ne cache ni sa joie ni sa ferveur quant au retour de l’artiste belge sur une scène parisienne. Et les retrouvailles sont d’autant plus attendues que la sortie de son troisième album est prévue pour le premier jour du printemps 2025… Aussi, si des petits écriteaux interdisent ça et là les photos et les vidéos, on se doute bien que nos oreilles et nos yeux vont avoir le droit à quelques exclusivités. Sous une lumière bleue et au son de quelques cordes frottées, le concert s’annonce intime et éthéré… Avant que violoncelle, guitare et batterie ne se chargent d’intensité, jusqu’à l’exposition visuelle et sonore, marquant le dévoilement de nouveaux morceaux qui ne demandent qu’à être partagés.

Intitulé Every Dawn’s a Mountain, le nouveau projet musical de Tamino entremêlent les sentiments de perte, les moments de ruptures, les déplacements et les abandons du passé, au rythme du oud arabe. Écrit principalement dans sa nouvelle ville de New York, cet album fait la part belle à des arrangements orchestraux qui font référence à la lignée arabe de l’artiste. Né Amir Moharam Fouad dans la région d’Anvers, d’une mère flamande et d’un père égyptien, le musicien mêle sa voix brûlante au son profond et émouvant du oud arabe dans des compositions aussi envoûtantes qu’expressives. Les morceaux révélés prennent tour à tour des allures entêtantes et des airs nostalgiques, semblables à des prières ensorcelantes ou à des litanies caressantes. La voix de l’artiste, souvent qualifiée de divine, y résonne avec la même chaleur enveloppante, semblable à celle des conteurs de mythe. Comme s’il y avait une touche d’ancestrale dans le timbre de sa voix.

Après avoir performé « Willow » et « Sanctuary » composé avec la chanteuse Mitski, Tamino nous propose de revenir sur quelques anciens titres. Les demandes fusent dans la salle, jusqu’à ce que ce soit « Persephone » qui prenne possession des lieux… S’ensuit le fabuleux « Indigo Night », interprété avec toute la puissance de la mélancolie. La magie de cette chanson est inchangée, transformant le plafond de la salle en un ciel étoilé où s’élève le chant de l’imaginaire. Mais les nouveaux morceaux n’ont rien à envier à leurs prédécesseurs : « Babylon » et « Dissolve » sèment des frissons et récoltent des ovations redoublées.  Pour nous quitter, Tamino a choisi le morceau avec lequel tout a probablement commencé, le premier morceau de son premier album : « Habibi ». Alors, même si un rappel nous aurait comblé.e.s, ne boudons pas notre plaisir : ce soir, nous avions rendez-vous avec la grâce.