« Rédemptions » de Luc Picard : le temps de la conscience

Présenté en avant-première en compétition officielle au Festival du Film Francophone d’Angoulême 2026, Rédemptions a mobilisé une jauge pleine au milieu de la nuit, à l’heure du crime précisément, pour une histoire de gangster repenti. Et ce crime, c’est celui de la rédemption, ou plutôt des rédemptions, car le dernier film du cinéaste québécois dépasse largement la mécanique du drame choral pour interroger l’héritage de la culpabilité.

Rédemptions avec un « s »

Il faut bien que des voyous se repentent pour que nous puissions continuer à croire en l’humanité. Et il faut bien que l’innocence d’une petite fille nous rappelle que, nous aussi, nous avons été enfants. Rédemptions se tient dans cet intervalle fragile qui sépare la faute de la conscience. Car ici, le temps n’est plus seulement celui de l’action : il devient celui de la conscience. L’intrigue se resserre sur une journée, mais les secondes s’étirent, comme si le cinéaste cherchait à dilater cet instant précis où l’on comprend. Parfois, c’est la sidération devant l’implacable mécanique du destin. Parfois, c’est une vérité qui semble soudain revenir alors qu’elle ne nous avait, au fond, jamais quittés. Nous savions. Il nous fallait simplement du temps pour accepter que nous savions.

La rédemption existe-t-elle vraiment ?

Si oui, qui paye la note ? Car il y a toujours un prix à payer à en croire le message de Luc Picard qui pose le problème. Le titre la promet, mais le film semble lui opposer un karma impitoyable. On peut regretter, aimer, protéger, tenter de réparer, mais le passé conserve sa mémoire et finit toujours par présenter l’addition. La mise en abyme du film dans le film, très originale, prolonge merveilleusement cette question. Des comédiens-gangsters dans un film de gangsters, des hommes qui jouent finalement à être ce qu’ils sont, sans parvenir vraiment à devenir quelqu’un d’autre. Le casting est impeccable. Gérard Lanvin a quelque chose d’un vieux voyou ou d’un vieil acteur repenti — on ne sait plus très bien. Kelly Depeault, dans le rôle de Marie, la fille de Marcel, apporte au contraire une fraîcheur qui semble encore pouvoir échapper à cette mécanique du destin. Face à elle, Luc Picard fatigué, vieux gangster usé par sa conscience de repenti et le poids de ce qui ne s’efface pas. Entre eux se joue aussi une forme de transmission involontaire, comme l’écho de ses fautes.

Ce que le temps n’efface pas

On retrouve là cette sincérité et cette authenticité du cinéma québécois. Son goût des êtres cabossés, son mélange de gravité, de tendresse et de décalage. Il ne s’agit jamais de transformer les voyous en héros, mais de retrouver, derrière eux, des hommes. Et face à eux, l’enfant incarne un temps encore vierge. Celui d’avant les fautes, avant les rôles, avant que la vie ne nous enferme dans ce que nous sommes devenus. Elle est peut-être, finalement, celle qui nous permet encore de croire à la rédemption des autres, parce qu’elle nous rappelle notre propre innocence. C’est peut-être finalement cela que raconte Rédemptions : nous ne pouvons pas revenir en arrière, mais nous pouvons encore, l’espace d’un instant, comprendre ce qui nous est arrivé. La rédemption existe peut-être dans cet instant-là, et c’est tout. Le karma, lui, se charge du reste.