Écrans

N121 Bus de nuit de Morade Aïssaoui : un thriller choral, social et lumineux

par Farah Malaoui
27.10.2025

Sélectionné par le Festival de Saint-Jean-de-Luz, le premier film de Morade Aïssaoui et de sa bande de co-scénaristes a marqué singulièrement cette douzième édition par son audace : celle de faire jaillir la lumière en pleine nuit, comme un acte de foi envers la vie.

Au-delà de cette limite, votre trajet n’est plus valable

Le conducteur prend son poste lorsqu’au départ de la ligne 121, un groupe de personnes rejoint un trio de jeunes (Oscar, Simon et Aïssa) pour s’engouffrer un par un dans le bus de nuit. Les passagers se trouvent une place, formant dans cet espace exigu une mosaïque humaine, mais tout le monde n’a pas eu la même soirée, et chacun porte son fardeau dans un regard. Serrés, l’on découvre, au fur et à mesure que le bus trace, les parcours de vie qui vont bientôt partager le même point de retournement. Peu importe la destination, plus rien ne sera pareil après ce voyage.

Cartographie des fractures sociales

Morade Aïssaoui cartographie les trajectoires personnelles comme un plan urbain où les lignes de vies se croisent au hasard. À un moment, le parcours déraille et devient commun pour suivre à toute vitesse le même trajet -en attendant le crash ? Alors qu’une altercation allume une petite étincelle, le périple va graduellement déboucher sur des situations plus dramatiques en même temps que le bus avance dans la nuit. L’on assiste, tendu, à une prise d’otage collective et individuelle. Un mot de trop, un réflexe stéréotypé, alimentent toute la mécanique d’un engrenage qui se met en place. Le dialogue entre les voyageurs autour des trois potes de cité (formidables Riadh Belaïche, Bakary Diombera et Gaspard Gevin-Hié) ne soustrait personne au déterminisme ou à la volonté de s’extraire.

« Je me révolte, donc nous sommes » (Camus)

Dans cette topographie réaliste, les scénaristes ont relié d’une certaine manière toute l’humanité des personnages à travers la mission et le sacerdoce de chaque existence. L’on constate dans ce panorama de banlieue que toutes les vies sont accidentées à un endroit ou un autre. C’est ainsi qu’apparaît une diagonale du vide qui se remplit instinctivement de ce qui fait l’unité d’un groupe social. Et ce sont des valeurs fondamentales qui vont réussir à coaliser ce panel de diversités qui devra choisir durant tout le trajet entre la résignation ou la défiance, entre la facilité ou le risque. Et que dire de la très belle et inattendue dernière scène du film, sinon que la révolte n’est pas un refus, mais un souffle.

Sortie prévu en février 2026