Servane Ducorps et Mikaël Serre prennent les rênes de la Comédie de Colmar

La ministre de la Culture, Catherine Pégard, a donné son agrément à la proposition du jury, en accord avec les partenaires institutionnels de la Comédie de Colmar : l’association du CDN, la Ville de Colmar, la Région Grand Est et la Collectivité européenne d’Alsace.

Cette nomination s’inscrit dans la continuité du travail mené depuis 2020 par Émilie Capliez et Matthieu Cruciani, désormais à la tête du Théâtre de la Cité – CDN Toulouse Occitanie. Leur mandat aura contribué à faire de la Comédie de Colmar un théâtre solidement ancré dans son territoire, reconnu pour son attention aux artistes comme aux publics.

Une « maison des interprètes »

Le projet porté par Servane Ducorps et Mikaël Serre repose sur une idée forte : replacer l’acteur et l’actrice au cœur du processus de création. Ils imaginent ainsi le CDN comme une véritable « maison des interprètes », un lieu consacré à la recherche, à la transmission et à l’expérimentation.

Cette ambition s’accompagne d’une forte dimension européenne. Située au carrefour de la France, de l’Allemagne et de la Suisse, la Comédie de Colmar entend renforcer les coopérations transfrontalières avec les scènes voisines, tout en développant un théâtre ouvert sur son territoire.

Le duo souhaite également faire de la jeunesse, des pratiques amateures et de l’itinérance des axes majeurs de son projet. Une volonté de décloisonner les publics qui s’appuie sur un réseau d’artistes associés parmi lesquels figurent notamment Christiane Jatahy, Gaia Saitta, Suzanne de Baecque, Zackary Bairi et Romain Gneouchev.

Servane Ducorps, une interprète majeure de sa génération

Comédienne à la carrière particulièrement riche, Servane Ducorps s’est imposée comme l’une des interprètes les plus remarquées de la scène contemporaine.

Formée à l’École Jacques Lecoq puis au Conservatoire national supérieur d’art dramatique, après un passage à l’Institut Strasberg de New York, elle a construit un parcours où se croisent théâtre de texte, travail du mouvement et recherche collective.

Depuis plus de vingt ans, elle collabore avec les plus grands metteurs en scène européens. On la retrouve notamment au Théâtre du Soleil d’Ariane Mnouchkine dans Les Éphémères, auprès de Sylvain Creuzevault dans Les Frères Karamazovou Angelus Novus AntiFaust, avec Vincent Macaigne dans Idiot !, avec Chloé Dabert dans Orphelins et Iphigénie, avec Simon Stone à l’Odéon-Théâtre de l’Europe ou encore avec Christiane Jatahy dans Hamlet, spectacle présenté en France comme à l’international.

Son parcours l’a également conduite à travailler avec Christophe Rauck, Isabelle Lafon, David Geselson, Ludovic Lagarde, Jan Lauwers, Cyril Teste ou Yves Beaunesne.

Très investie dans la transmission, elle anime régulièrement des ateliers auprès d’amateurs, d’étudiants, de professionnels et même de personnels hospitaliers. Son engagement artistique s’est également développé à l’étranger, notamment au Brésil auprès de jeunes issus des favelas et en Mongolie, où elle a participé à un spectacle itinérant destiné aux communautés nomades.

Au cinéma, elle est apparue dans des films réalisés notamment par Jeanne Herry, Léa Mysius, Mathias Gokalp ou Jean-Xavier de Lestrade.

Mikaël Serre, un artiste européen

Metteur en scène, dramaturge et traducteur, Mikaël Serre développe depuis plus de vingt ans une œuvre profondément européenne.

Formé aux Beaux-Arts de Saint-Étienne puis à l’École Jacques Lecoq, il construit très tôt un parcours entre la France et les pays germanophones, en passant notamment par la Russie et l’Ouzbékistan avant de devenir dramaturge au Badisches Staatstheater de Karlsruhe.

Dès ses premières créations, il contribue à faire découvrir en France les dramaturgies allemandes contemporaines, notamment celles de Marius von Mayenburg avec Visage de feu, Parasites, L’Enfant froid ou Cible mouvante.

Son travail l’amène ensuite à collaborer avec de nombreuses institutions européennes prestigieuses : la Schaubühne de Berlin, le Maxim Gorki Theater, la Comédie de Reims, La Rose des Vents, La Ferme du Buisson ou encore le Théâtre Vidy-Lausanne.

Son univers artistique explore les croisements entre théâtre, danse, musique et opéra. Parmi ses mises en scène figurent Les Enfants du soleil de Maxime Gorki, L’Étranger d’Albert Camus, Je suis Jeanne d’Arc, mais aussi plusieurs productions lyriques, dont Les Contes d’Hoffmann à l’Opéra de Dijon, La Bohème au Theater Trier, Ariane et Barbe-Bleueà l’Opéra national de Lorraine ou encore The Rake’s Progress.

Depuis une dizaine d’années, son dialogue avec la chorégraphe sénégalaise Germaine Acogny constitue l’un des fils rouges de son parcours. Leur collaboration a donné naissance à plusieurs spectacles internationaux, parmi lesquels À un endroit du début, présenté jusqu’à la Biennale de Venise à l’occasion de la remise du Lion d’Or à la chorégraphe.

Plus récemment, il poursuit ses recherches avec leDialaw Project, vaste laboratoire réunissant artistes africains et européens autour des questions de mémoire et de transmission, tout en développant de nouvelles créations mêlant théâtre, danse et musique.

Un compagnonnage artistique devenu projet d’institution

La nomination de Servane Ducorps et Mikaël Serre vient aussi consacrer un compagnonnage artistique commencé en 2002. Depuis leur rencontre, la comédienne participe à la plupart des créations du metteur en scène et collabore avec lui au sein de leur compagnie, Le Fluide Ensemble.

À Colmar, ce dialogue de longue date devient désormais un véritable projet d’institution. Leur ambition est de faire du Centre dramatique national un espace où les interprètes, les auteurs, les metteurs en scène, les habitants et les publics pourront inventer ensemble de nouvelles formes de création.

Dans un paysage théâtral marqué par le renouvellement des directions des Centres dramatiques nationaux, l’arrivée de ce nouveau tandem confirme l’évolution de ces institutions vers des projets davantage collectifs, ouverts sur l’Europe et attentifs aux nouvelles générations d’artistes.