Richesse du dessin contemporain : Une sublime édition de Drawing Now

Du dessin du ciel au sous-sol

Cette année, Drawing Now occupe le Carreau du Temple de la cave aux hauteurs, et c’est peu dire que le niveau -1 est devenu le cœur battant de la manifestation. Trois secteurs y cohabitent : Inception, qui marie le dessin à la photographie, l’architecture ou la pédagogie ; Process, dédié aux projets conçus en dialogue étroit entre galeries et artistes ; et Digital, nouveau venu installé au cœur de Process, qui explore la rencontre entre les nouvelles technologies et la plus ancienne des pratiques artistiques — tracer une ligne. Performances et talks y prolongent les gestes de la création, transformant ce sous-sol en véritable laboratoire vivant.

L’édition 2026 ne manque pas de chiffres éloquents : 41 % de nouvelles participations, 35 % de galeries internationales, et une amplitude générationnelle vertigineuse — l’artiste la plus âgée a 97 ans, la plus jeune 24 ans. Des galeries de référence comme Nathalie Obadia, Templon, Papillon, Richard Saltoun et Catherine Issert confirment leur présence, rejointes par Semiose et Anne-Sarah Bénichou qui reviennent au salon. Chez Templon, les grandes compositions de Philippe Cognée et les œuvres de Claude Viallat attirent l’œil des collectionneurs avertis.

Programmes foisonnants : des femmes, des mondes, du numérique

Drawing Now ne se limite pas à une foire classique. Ses programmes parallèles en font un véritable événement curatorial. Le parcours Art Faber explore les mondes économiques à travers le prisme du dessin, tandis que CURARE propose un regard curatorial transversal sur les secteurs du niveau -1 et un programme VIP qui s’étend jusqu’au Goethe-Institut — où l’artiste allemand Timo Herbst présente jusqu’au 25 mai Exquisite Body, une plongée dans le corps comme mémoire et chorégraphie sociale. L’exposition Numérique Lyrique : Les Nouvelles Origines du Dessin interroge quant à elle ce que le numérique fait au geste dessiné.

Quant au parcours Parallaxe, il propose une véritable chasse au trésor thématique sur la question des femmes dessinatrices. Avec des artistes co-sélectionnées par Laura Sillars (MIMA, Middlesbrough) et Bérénice Saliou (Frac Champagne-Ardenne), il réunit des pionnières comme Rebecca Salter, Claire Brétécher ou Shuvinai Ashoona, et des figures de la scène française comme Pauline Guerrier — l’une de nos chouchoutes —, Laure Tixier, Delphine Gigoux-Martin ou Jeanne Suspuglas. De la bande dessinée à la tapisserie, du portrait à l’installation, ce parcours démontre comment une perspective féministe enrichit et élargit tous les sujets.

Nos pépites et nos dessins « Cults »

Difficile de choisir parmi 300 artistes, mais quelques noms s’imposent. Maxime Parodi et Matthieu Schmitt chez Catherine Issert offrent une réflexion sur le trait d’une précision saisissante. Côté bande dessinée, Nicolas de Crécy et Jean Julien chez Dudok de Groot posent un regard à la fois tendre et décalé sur Tokyo. Les couleurs généreuses de Gabrielle Giandelli enchantent, tandis que les grandes figures mélancoliques et colorées de Salifou Lindou chez Afikaris imposent une présence monumentale. Quant à la lauréate du 15e Prix Drawing Now, Chloé Vanderstraeten, il est urgent de la découvrir !