Les 5 expositions immanquables en 2026 … à réserver en amont de leur ouverture

Kandinsky fait la réouverture du LaM

Pour sa réouverture très attendue, le LaM consacre une grande exposition à Vassily Kandinsky, l’un des fondateurs de l’abstraction, en explorant un aspect encore peu étudié de son œuvre : la place décisive des images.
Co-produite avec le Centre Pompidou, l’exposition s’appuie sur le fonds exceptionnel légué par Nina Kandinsky, enrichi de prêts européens majeurs. Elle invite à reconsidérer la manière dont les images figuratives, les motifs intérieurs et les archives visuelles nourrissent la pensée abstraite de l’artiste. Des chefs-d’œuvre comme Jaune-rouge-bleu, Avec l’arc noir, Improvisation 3 ou Bleu de ciel dialoguent avec des dessins, des documents et des œuvres moins connues.
Cette exposition marque aussi la renaissance d’un musée entièrement rénové, plus accessible, plus lisible et plus durable, après d’importants travaux de restructuration et de rénovation énergétique.

À partir du 20 février 2026, au LaM, à Villeneuve-d’Ascq, réservations ici dès aujourd’hui.

Le « Dernier » Matisse au Grand Palais (1941–1954)

Dans la lumière éclatante de ses dernières années, Henri Matisse invente un nouveau langage : celui des formes découpées et de la couleur pure. À près de 80 ans, diminué physiquement mais d’une liberté créatrice intacte, il fait de la gouache découpée un médium autonome, capable d’atteindre l’universel par la simplicité.
Réunissant plus de 230 œuvres issues de la collection du Centre Pompidou et de prêts internationaux majeurs, l’exposition embrasse toute la richesse pluridisciplinaire de cette période : peintures, dessins, livres illustrés, textiles, vitraux. Loin d’abandonner la peinture, Matisse l’ouvre à de nouveaux espaces d’intensité et de couleur.
Du cycle des Intérieurs de Vence aux panneaux monumentaux de La Gerbe et des Acanthes, en passant par Jazz, les Thèmes et variations et les iconiques Nus bleus, l’exposition se déploie comme une traversée de son atelier-jardin, en perpétuelle métamorphose.

Du 24 mars au 26 juillet 2026, Grand Palais, 75008 Paris. Réservations à partir du 19 janvier 2026 ici.

Captifs. Arts et esclavage dans la Méditerranée moderne à l’IMA.

Pour la première fois, l’Institut du monde arabe consacre une exposition aux musulmans et chrétiens réduits en esclavage en Europe du XVIIe siècle aux années 1830. Centrée sur les ports de France, d’Italie et de Malte, Captifs met en lumière les trajectoires oubliées de Nord-Africains et d’Africains de l’Ouest contraints de travailler comme galériens, serviteurs, traducteurs, musiciens ou assistants d’artistes.
Peintures, dessins, sculptures, objets maritimes, talismans et lettres manuscrites composent un parcours saisissant, où l’histoire de l’art croise l’histoire sociale et politique. Des œuvres rarement montrées, de Charles Le Brun aux représentations des Quattro Mori, révèlent l’impact profond de cette histoire sur les cultures matérielles européennes. Une œuvre contemporaine vient enfin interroger la mémoire, l’oubli et les débats actuels autour de ces représentations.

Du 31 mars au 19 juillet 2026, Institut du monde arabe, 75005 Paris, Date d’ouverture de billetterie à venir.

La BO des jeux vidéo à la Philharmonie de Paris

Pac-Man, Mario, Zelda, Final Fantasy… La musique de jeu vidéo est devenue en un demi-siècle un langage universel, partagé par plus de trois milliards de joueurs. Avec Video Games & Music, la Philharmonie propose une immersion spectaculaire dans cette histoire artistique et technologique.
À travers plus de vingt installations interactives, l’exposition retrace l’évolution des sons vidéoludiques, des premières puces sonores aux orchestrations symphoniques contemporaines. Elle montre comment la musique de jeu vidéo, adaptative et réactive, transforme le joueur en acteur de la création musicale.
Des salles d’arcade aux scènes de concert, du chiptune à la demoscene, l’exposition révèle comment ce médium a irrigué toute la culture populaire, inspirant aussi bien Jean-Michel Jarre que Radiohead ou le Wu-Tang Clan.

Du 2 avril au 1er novembre 2026, Philharmonie de Paris, Réservations ici à partir de mars 2026.

Artistes au Muséum. 400 ans de regards sur le vivant

En 2026, le Muséum national d’Histoire naturelle célèbre ses 400 ans. Temps fort de cette année anniversaire, l’exposition Artistes au Muséum retrace quatre siècles de dialogue entre artistes et scientifiques.
Du Jardin royal des plantes médicinales fondé en 1626 au Muséum d’aujourd’hui, l’exposition révèle comment le regard artistique a accompagné, interprété et parfois précédé les grandes avancées naturalistes. Dessins, peintures, planches scientifiques et œuvres contemporaines racontent cette symbiose féconde, à l’heure où les enjeux environnementaux redéfinissent notre rapport au vivant.
Une exposition manifeste, à la croisée de l’art, de la science et de la transmission.
Infos pratiques

À partir du 23 septembre 2026, Grande Galerie de l’Évolution, 75005 Paris, Date de réservation à venir ici.